23 grudnia, 2024

Świat Biotworzyw

Informacje o Polsce. Wybierz tematy, o których chcesz dowiedzieć się więcej

Czy żyjemy w nowym złotym wieku ścieżek dźwiękowych do filmów?

Czy żyjemy w nowym złotym wieku ścieżek dźwiękowych do filmów?

Po obejrzeniu nowego filmu „Widziałem blask telewizji” w reżyserii Jane Schoenbrunn poczułem uczucie, jakiego dawno nie czułem: potrzebuję tej ścieżki dźwiękowej.

Ten wymykający się gatunkom film to surrealistyczna opowieść o dwójce licealistów z lat 90., którzy popadli w obsesję na punkcie serialu na wzór „Buffy: Postrachu wampirów” zatytułowanego „The Pink Opaque”. To bogaty film, który czerpie z horroru z lat 90., telewizji i doświadczeń Schönbrunn, które ujawniły się jako osoba transpłciowa. Ale zawiera też świetne utwory, na przykład hipnotyczny cover utworu „Anthems for a Seventeen Year-Old Girl” zespołu Broken Social Scene oraz występy King Woman, Sloppy Jane i Phoebe Bridgers, które pojawiają się na ekranie jako muzycy w klubie. Odwiedź postacie.

the Pełna ścieżka dźwiękowa Ma więcej do kochania: narastające emocje w „Starburned and Unkissed” Caroline Polachek, retro rock w „The 90s” Propera z tekstami na temat programu telewizyjnego „Xena: Warrior Princess”. Słuchając, znów poczułem się jak dziecko.

Taki był po prostu zamiar Schönbrunn. Reżyser uznał, że film potrzebuje „wspaniałej ścieżki dźwiękowej przedstawiającej nastoletnie niepokoje”. Ale ogólnie tęsknili za ideą ścieżek dźwiękowych. Pamiętają, jak myśleli: „Czekaj, gdzie oni poszli?” Wiesz, ponieważ ścieżka dźwiękowa do mojej młodości była dużą częścią tego, co skłoniło mnie do filmu.

Powołując się na „wybrane ścieżki dźwiękowe”, takie jak „Donnie Darko”, „The Royal Tenenbaums” i „Garden State”, który w tym roku kończy 20 lat, przyznają, że są to „dość oczywiste i może trochę zawstydzające” wybory. Powiązany. Miałem też iPoda z początku XXI wieku pełnego ścieżek dźwiękowych, a „Garden State” był jednym z najczęściej odtwarzanych utworów. Towarzyszący niezależnemu filmowi w reżyserii Zacha Braffa – opowiadającemu o mężczyźnie przeżywającym kryzys ćwierćwiecza, który wraca do domu na pogrzeb matki – był w równym stopniu momentem kulturowym, co sam film, zdobywając platynę i podnosząc na duchu zespoły takie jak Frou Frou i The Golenie. .

Tak naprawdę początek wokalu wydawał się być ostatnim punktem kulminacyjnym ścieżki dźwiękowej. Pomyśl o niezależnej atmosferze „Garden State” i bluegrasie „O Brother, Where Art Thou?” Albo nawet pop-rock „Shrek”. (Jeśli chcesz się zawstydzić, po prostu zapytaj, jak bardzo podobała mi się ta ścieżka dźwiękowa.)

To nie jest tak, że ścieżki dźwiękowe były czymś nowym – powiedzmy „Absolwent” (1967), „Gorączka sobotniej nocy” (1977) czy „Purple Rain” (1984) – ale zmieniając świat muzyczny, przykuwały uwagę z albumów ścieżki dźwiękowe straciły na wartości. Nie musisz kupować całej płyty, jeśli interesuje Cię jedna piosenka z filmu, możesz po prostu ustawić ją w kolejce w Spotify lub innym serwisie. Żeby było jasne, nie mam tu na myśli ścieżek dźwiękowych zawierających głównie partytury muzyczne, ani tych z musicali filmowych typu „Kraina Lodu” (2013). Nawet „Narodziny gwiazdy” (2018) wydały mi się dziwne, ponieważ muzyka była integralną częścią fabuły.

Ale być może jesteśmy w trakcie tworzenia nowej ścieżki dźwiękowej Złotego Wieku. Płyta LP „I Saw The TV Glow” ukazuje się po optymistycznym popowym ścieżce dźwiękowej „Barbie”, która Wspiął się na billboard 200 Zeszłego lata Billie Eilish i Finneas zdobyli nagrodę Grammy i Oscara za film „What Was I Made For”. W zeszłym roku ścieżka dźwiękowa do filmu Spider-Man: Across the Spider-Verse, wyprodukowana przez Metro Boomin, była pełna marzycielskiego hip-hopu, który brzmiał jak coś, czego bohater Miles Morales słuchałby sam. W telewizji Apple TV+ „The New Look” o Chanel i Diorze zaangażował Jacka Antonoffa, współpracownika Taylor Swift do stworzenia coverów utworów współczesnych artystów z epoki, takich jak Florence and the Machine i 1975.

To nie jest tak, że ścieżka dźwiękowa całkowicie zniknęła. Dziesięć lat temu Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 1 pokryło się złotem Platyna Z kolekcją klasycznych utworów rockowych, takich jak „Hooked on a Feeling” Blue Swade. Jednakże biorąc pod uwagę, że czołowi artyści, tacy jak Swift i Beyoncé, skupiają się bardziej na albumach niż na singlach, wydaje się stosowne, że Hollywood wraca do gry opartej na ścieżce dźwiękowej. Dlaczego nie sprzedać filmu także z muzyką?

Ma potencjał, aby stać się produktywną symbiozą. „Ludzie tak naprawdę nie chcą już słuchać całego albumu, chcą starannie wybierać utwory i umieszczać je na playlistach, ale jest coś w przypadku Barbie: ludzie po prostu chcą jeszcze raz przeżyć całe jej doświadczenie” – powiedział Mark. Ronson, współproducent wykonawczy albumu z tym filmem.

Ronson powiedział w wywiadzie, że misja dotycząca ścieżki dźwiękowej może również zapewnić paliwo artystom muzycznym takim jak on i współautor „I Just Kane”, Andrew Wyatt. (Ronson jako przykład ścieżki dźwiękowej jako inspiracji podał także przebój Goo Goo Dolls „Iris” z filmu „Miasto aniołów”).) „Zawsze szukasz tego rodzaju boskiej inspiracji, a fakt, że czasami można… „Zabrać to z cudzej pracy i zamienić w swoją, co też jest miłe”.

Schönbrunn wyjaśnił, że kiedy przedstawili swój pomysł na ścieżkę dźwiękową do A24, studio było podekscytowane. „Nie sądzę, żeby wielu filmowców miało taką obsesję na punkcie muzyki współczesnej jak ja i myślę, że wewnętrznie starali się robić więcej rzeczy muzycznych” – powiedzieli. W 2021 roku A24 założyło oddział muzyczny A24 Music i wydaje album, w którym występuje W tym miesiącu obejmujemy Talking Heads W związku z przywróceniem i ponownym wydaniem utworu „Stop Make Sense”. Studio odmówiło dalszych komentarzy.

Dla Schoenbrunna doświadczenie tworzenia ścieżki dźwiękowej, zawierającej głównie oryginalne utwory, było samo w sobie przedsięwzięciem twórczym: wybrali artystów, z których wielu było gejami, z myślą o skodyfikowaniu scen muzyków, których uznali za godnych nastoletnia obsesja. . Dla inspiracji przygotowali dla każdego artysty playlistę Spotify składającą się z 10 utworów. Następnie Schönbrunn spędził ponad półtora roku na słuchaniu powstałych w ten sposób zgłoszeń w różnych aranżacjach. (Głęboko wierzą, że ścieżka dźwiękowa nie powinna przedstawiać muzyki w tej samej kolejności, w jakiej pojawia się w filmie). „Naprawdę czułam, że daję sobie najlepszy prezent na świecie” – powiedzieli. „Muszę stworzyć od zera składankę, która jeszcze nie istnieje”.

Jest to powszechne uczucie, które łączy całą ścieżkę dźwiękową. Braff w wywiadzie telefonicznym porównał także tworzenie ścieżki dźwiękowej do „Garden State” do tworzenia składanki (tej, za którą zdobył nagrodę Grammy za kompilację). „To był mixtape, którego słuchałem w tamtym okresie mojego życia, gdy miałem około 20 lat” – powiedział. „To były piosenki, które nagrywały nasze ówczesne życie”.

Wybory wciąż rezonują, być może bardziej niż sam film. „To dziwny tydzień, jeśli nikt mi o tym nie przypomina codziennie” – powiedział Braff.

Rozumiem. Byłem uczniem pierwszej klasy liceum, kiedy wydano „Garden State”, i słuchanie go było wglądem w szorstki nastrój filmu, który opowiadał o odnalezieniu siebie i przyjęciu miłości w sposób, który wtedy do mnie przemówił. Moją pasją do filmu była głównie ścieżka dźwiękowa, co częściowo wyjaśnia, dlaczego ścieżka dźwiękowa może mieć tak duże znaczenie w filmie, a nawet programie telewizyjnym. (Schoenbrunn zainspirował się także tym, jak muzyka może odegrać rolę w programach takich jak „Buffy the Vampire Slayer”, gdzie prawdziwe zespoły zatrzymują się w lokalu znanym jako Bronze. Nadal czasami gram „Music From The OC”: Mix 1.)

Kiedy Schoenbrunn pracował nad ścieżką dźwiękową do „TV Glow”, producenci zapytali, dlaczego mają taką obsesję na punkcie elementu muzycznego. „Myślę o tym tak, że ścieżka dźwiękowa, jeśli działa, przypomina o filmie i sprawia, że ​​chcesz do niego wrócić” – powiedzieli. „A film, jeśli się sprawdzi, przypomina o ścieżce dźwiękowej i sprawia, że ​​chce się do niej wrócić. To przestaje przypominać «coś zabawnego, co widziałeś przez godzinę w kinie», a bardziej, myślę, że szczególnie w pewnym rodzaj nastoletniego niepokoju, część ciebie, miejsce, do którego można wrócić.

Jeśli nie jest to wezwanie do ożywienia ścieżki dźwiękowej, to nie wiem, co nim jest.